La primavera hitleriana
Eugenio
Montale
L'Italia governata dal regime totalitario fascista
entrerà in guerra nel 1940 appoggiando il governo nazista tedesco
guidato da Hitler, le conseguenze saranno tragiche sia per i soldati sia per la
popolazione, che solo anni prima, acclamavano i due dittatori e i loro regimi.
Ogni guerra porta lo scrittore, il filosofo o il poeta a riflettere sulle sorti
dell'uomo e della civiltà che sono sempre messi a rischio nel corso
della storia. Durante il fascismo in Italia uno dei poeti più
rappresentativi del momento sarà Eugenio Montale che dopo aver
combattuto la prima, criticherà fortemente nei suoi romanzi gli artefici
della seconda guerra mondiale che avevano portato la civiltà occidentale
e i suoi valori in un periodo di grande crisi. Sarà proprio per questo
che Montale con le sue poesie vorrà avvicinarsi agli altri uomini per
cercare una via di salvezza valida per tutti e cosi, avendo fiducia nell'intelligenza,
nella cultura e nella poesia, si schiererà contro il fascismo. Infatti,
considererà sempre il regime come ignorante, e per questo il poeta
avrà il compito di difendere la cultura e la sua terra natale, Firenze
patria dell'umanesimo. Ed è proprio di Firenze e delle pesanti critiche
al nazi-fascismo che tratterà nel romanzo "Bufera e altro", più
in particolare nel "La primavera hitleriana", iniziata nel 1939 e finita nel
1946 rispettivamente poco prima e poco dopo la guerra. Nel testo, Montale, si
vuole allontanare dal resto del popolo per descrivere a tutti l'arrivo a
Firenze, nel 1938, del dittatore tedesco accomnato da Mussolini. Questo
evento è rappresentato dalla caduta delle farfalle bianche e da un
ritorno in piena primavera di un gelo invernale, che stanno a indicare un
presagio tragico di guerra, di morte e di distruzione che fa capire ormai che i
valori democratici della stessa civiltà occidentale stanno cadendo sotto
i colpi di quelli totalitari del regime. Lo stesso poeta descrive l'evento con
toni drammatici e angosciosi proprio perché è lui stesso a capire la
gravità della situazione, in altre parole la possibile fine della
civiltà e l'inizio del disordine cosmico. La stessa popolazione va
incontro ai due dittatori acclamandoli lungo le strade, entrando anche loro
nell'atmosfera infernale che "il messo" porta con sé, pur non sapendo che
proprio il loro conformismo e la loro accoglienza favoriscono l'imminenza della
guerra, la città cosi accoglie Hitler con un'atmosfera di festa, ma
questa è una macabra preparazione all'immenso sacrificio umano che il
nazismo e la guerra porteranno. Per questo Montale parla di "golfo mistico" che
ha inghiottito il dittatore che all'inizio sembra annullarsi dentro di questo,
ma poi il poeta coglie ciò che sarà il simbolo del culmine del
dramma, un luogo "acceso" e allestito "di croci a uncino" simbolo nazista in
cui risuonano danze infernali. Parte proprio da questa scena la condanna alla
storia, in cui l'individuo non riesce a trovare certezze, rimanendo fermo senza
il coraggio di agire come fossero dei fantasmi, ma la storia non può e
non deve essere fatta da chi la ignora e per questo sarà compito della
poesia riscattare la civiltà e l'uomo contemporaneo che vivono in un
dramma senza fine. Dopo questo trionfo apparente del male, il poeta si chiede
"Tutto per nulla dunque?", cercando di capire a cosa siano serviti i momenti
positivi passati con Clizia e ricordandone uno in particolare, la stella
cadente osservata insieme alla donna alla quale rimarrà per questo
legato. Ma è proprio in fondo a quest'ansia e incertezza nel futuro, che
il poeta trova un lume lontano di speranza che si ricollega a Clizia, i cui
valori all'inizio della poesia erano stati sottomessi a quelli delle falene.
Tutto cosi si trasforma, la luce bianca non rafura più le falene che
coprono la città, ma ben sì delle candele che rappresentano la
fedeltà di Clizia al suo ruolo di salvatrice, ormai quelli che
sembravano segni di morte e tragedia ora sono segni di rinascita e vittoria, la
primavera è ferita ma il poeta sente quell'aria di speranza e di ritorno
alla festa. Il ritrovato senso di speranza per le sorti umane contrasta il
pessimismo delle prime strofe, questo è dovuto anche a un
riavvicinamento alla morale cristiana che secondo il poeta è capace di
inserirsi nella storia e far rialzare l'umanità. La stessa Clizia
sarà definita Cristofora, portatrice di Cristo, perché si sacrifica in
nome di Dio per riscattare tutti gli uomini e, nell'ultima strofa, la donna
assumerà il ruolo di donna-girasole, ricollegata come nell'avantesto a
un sonetto scritto da Dante a Querini, la sua sorte sarà appunto quella
di guardar il cielo in eterno. Dalla poesia possiamo cosi notare i caratteri
principali di Montale come il fallimento cosmico, la storia, gli uomini e
soprattutto la possibilità di salvezza attraverso la poesia.
La primavera Hitleriana appartiene a "Silvae",
quinta sezione del romanzo "Bufera e altro", le poesie della sezione sono le
più impegnate e sono legate alla crisi del dopoguerra nel periodo che va
dal 1946 al 1949. Le speranze e gli entusiasmi del 1946, suscitati dalla
liberazione e dalla sconfitta del fascismo, durano poco e già nel 1947
Montale non riconosce più decisiva quella divisione tra male e bene, spiegando
che queste due forze sembrano convivere nel presente, il poeta preferirà
gli anni Venti e Trenta dove invece queste si fronteggiavano. Nella nuova
società di massa italiana, i pilastri culturali ed etici del fascismo
entrano in crisi, il poeta dichiara che la difesa dei valori è compito
della poesia e della cultura, proprio per questo trasformerà la donna
(Clizia) in Cristofora. Ella tuttavia mantiene principi morali che non sono
conciliabili con il presente, e per questo fugge, ricompaiono i morti che, con
il loro appello alla concretezza dei valori, risolvono tale
inconciliabilità rafurando il rifugio della poesia non più nel
cielo ma nel fango della quotidianità, non più nell'alto ma nel
basso. Lo stesso titolo "Silvae", che in latino significa selva, suggerisce una
varietà di motivi di ispirazione e un linguaggio quotidiano, inoltre lo
stesso percorso è preciso e risultano molto chiari i punti di partenza e
di arrivo. Il primo è rappresentato dalla donna angelo, Clizia che
diventa Cristofora che per portare la salvezza agli uomini si sacrifica,
rappresenta i valori cristiani che vengono richiamati per la prima volta per la
loro capacità di entrare nella storia.
La seconda è l'anguilla che rappresenta la carne, il terreno e
gli istinti, in cui il poeta vede la salvezza, essa è la sorella di
Clizia, ma al suo contrario, viene dal basso e non dall'alto. Poi c'è la
Volpe (la poetessa Maria Spaziani) che è considerata l'anti - Beatrice, perché
anche se mantiene i tratti angelici, esprime dei valori diversi come l'eros e
la passione, inoltre questa non porterà la salvezza di tutti gli uomini,
ma solo del poeta arrivando cosi a una concezione privata. Tutte le allegorie
degli animali esprimono un'alternativa positiva rispetto al deserto dei valori
della società moderna. Tali tematiche, oltre la quinta sezione,
comprendono anche la quarta e la sesta. Nella settima il poeta non riconosce
più i valori della civiltà che lo circonda, denuncia i partiti
italiani DC e PCI, denuncia lo stalinismo e la società industrializzata
americana, per poi finire con quella alla società occidentale incapace
di difendere i propri valori. Al poeta rimane cosi solo l'orgoglio di aver
cercato nonostante tutto un "bagliore" di speranza. Questo pessimismo lo
ritroviamo anche nelle prime sezioni dell'opera, la prima è dedicata
alla guerra, la seconda e la terza alle apparizioni di Clizia, ai ricordi della
Liguria e all'importante tema dei morti rafurati come custodi di una
civiltà perduta contrapposta all'insignificanza del presente. Le prime
sezioni non sono più cronologicamente parallele, come nei precedenti
libri, ma in successione temporale, il pessimismo dovuto al presente non
cancella cosi il percorso della vicenda. Anche all'interno delle sette singole
sezioni, le poesie seguono un ordine cronologico, tuttavia ci sono delle
eccezioni per quelle poste all'inizio e alla fine, a cui il poeta vuole dare un
significato particolare. Il libro cosi può definirsi un romanzo perché
ha un evidente filo narrativo, una vicenda precisa, l'intenzione realistica con
la drammaticità della storia e il contrasto tra la donna "Beatrice" e l'anti
- Beatrice. Doveva appunto essere "Romanzo" il titolo dell'opera, anche se nel
1956 il libro esce con il titolo di "Bufera e altro", questo perché è
venuta veno la speranza di suggerire al lettore un messaggio positivo, inoltre
la salvezza che Clizia doveva portare a tutti gli uomini svanisce, la donna
"Volpe"al suo contrario avrò solo un ruolo privato. La "Bufera", infatti,
indica gli eventi relativi alla guerra e la catastrofe della civiltà
occidentale, mentre "e altro" sono gli avvenimenti successivi ad essa, che dopo
di quelli positivi della Liberazione, saranno la formazione di una
società di massa, l'egemonia dei due partiti e i lutti famigliari che
lasceranno il poeta in un clima negativo. Tuttavia durante questo periodo
crescono i riconoscimenti in Italia e all'estero per i quali lui
scriverà un saggio a Dante nel 1965, "Satura" nel 1971 che sarà
considerata una svolta perché le poesie avranno carattere satirico e diari
stico, "Diari del '71e'72" e "Altri versi". Nel 1975 riceverà il Premio
Nobel e per l'occasione scriverà un discorso sulla difficoltà di
vivere della poesia nella società presente, infine morirà a
Milano nel 1981.
