POSITIVISMO - Il Realismo e il Verismo, Naturalismo e Verismo

POSITIVISMO

E' la filosofia della scienza, del reale, di quel periodo mentre prima c'era l'dealismo.

Tutto ciò che è sicuro, che si può vedere, toccare.

Il Realismo e il Verismo

Il verismo è, in Italia, il realismo più preciso (con regole come in una scuola) che si ha soprattutto nelle novelle e nei romanzi. Il verismo italiano prese molti spunti dal naturalismo francese con gli scrittori Flaubert, Maupassant, e soprattutto Emil Zola. Il naturalismo rappresenta la realtà naturale in modo scientifico, quasi fotografico, quindi in modo impersonale, oggettivo e studia soprattutto la vita delle classi più umili, il loro ambiente i caratteri fisici ereditari. Lo scrittore usa molto il dialetto, però il verismo italiano non deriva solo da quello francese, perchè riprende già alcuni aspetti oggettivi del romanticismo (realistici, Manzoni) e poi in Italia, a differenza della Francia, vi è la questione sociale e quella meridionale e l'importanza delle regioni italiane; infatti il nostro verismo viene pure chiamato - provincialismo - appunto perchè parla delle varie province come quelle siciliane, per esempio. Ancora, a differenza del naturalismo francese, il nostro verismo è più umano, molto più morale e non rappresenta così spesso i casi di varie malattie ereditarie come quello francese.

In questo periodo il romanzo verista viene chiamato -sperimentale- appunto perchè era scritto in modo documentato e scientifico. Il verismo si rivolge maggiormente alle classi più umili come aveva fatto il Manzoni, ma mentre i suoi personaggi erano guidati dalla fede, nel verismo per la nuova mentalità materialistica, nata con la filosofia del positivismo che si ha in questo periodo, l'attenzione degli scrittori si rivolge agli ambienti popolari più disperati credendo che in questi ambienti ci fosse maggiore verità. Il famoso concetto di impersonalità del verismo nasce contro il soggettivismo (introduzione dell'autore, che parlava di sè) della letteratura romantica, perchè la narrazione di un fatto non deve essere falsato dai giudizi dello scrittore; i personaggi dei romanzi per essere più reali e più veri devono parlare la loro lingua anche se rozza e dialettale.

Certamente questa impersonalità non può essere assoluta perchè lo scrittore è sempre presente nella scelta dei fatti e nel modo come parla approfondisce la storia di un personaggio. L'amore del vero e dell'utile e di una lingua viva, modellata sul dialetto fiorentino, era già sentita dal Manzoni. In Italia i principi del naturalismo francese furono fatti conoscere dallo scrittore siciliano Capuana, che fu anche teorico del verismo.

Capuana diceva che gli scritti devono essere come un documento umano, puro. A differenza del naturalismo francese non dava molta importanza all'ereditarietà (malati, alcolizzati) ma diede molta importanza ai problemi italiani del tempo: il problema economico (miseria), sociale (nord e sud) e i problemi regionali, ma in Italia non ci fu mai un'aperta polemica (denuncia) sociale come in Francia, perché da noi lo scrittore non era il rappresentante di una determinata classe sociale ma parlava in modo staccato e lontano da situazioni esistenti da tanti anni. I maggiori scrittori veristi furono: Matilde Serao (Napoli), Grazia Deledda (Sardegna). Il più grande scrittore verista italiano fu Giovanni Verga.

Naturalismo e Verismo

Dopo il 1850, gli intellettuali e prima di tutto i letterati e gli artisti, spinti dal desiderio di conoscenza del vero, furono portati a rappresentare la realtà esterna con concretezza e con il minimo di deformazioni soggettive.

L'esperienza maggiore fu il Naturalismo francese, che propose una letteratura oggettiva, senza introduzioni liriche o autobiografiche, concentrata sul dialogo fra i personaggi calati nel loro ambiente, in cui l'autore poneva l'accento sul distacco dalla vita spesso disagiata o amorale dei suoi protagonisti.

Interprete di spicco del naturalismo letterario francese fu Emile Zola, la cui partecipazione alle vicende degli operai e dei piccole borghesi di vita suburbana narrate nel Germinale non erano disgiunti dalla personale partecipazione nell'accusa dei biechi conformismi e ipocrisie della sua società.

Il realismo è la tendenza, l'aspirazione generale e generica al vero, al reale in modo diverso, parlando spesso della vita come è veramente anche nei suoi aspetti molto nobili che in Francia diede origine a opere come i -Miserabili- di Victor Hugò; sentirono questa tendenza generica al vero gli Scapigliati con il loro amore dell'orrido, del lugubre, degli aspetti più malsani della società reale. Mentre il verismo fu come una scuola in cui, questa tendenza generica al vero, ebbe leggi poetiche e precise. Non esiste una separazione fra le opere scritte prima di Nedda, perchè, per esempio, nelle opere passionali ( Una peccatrice) si parla pure di 'vinti' come in -Storia di una Capinera-, è una giovane monacata per forza, che muore disperata; e quelle scritte dopo, perchè Verga ne parla in Fantasticheria (novelle che fanno parte della raccolta Vita dei campi) in cui bisogna farsi piccini per capire le piccole cause che fanno battere i piccoli cuori e anche quella novella, sempre appartenente a 'Vita dei campi', -L'Amante di Gramigna- in cui dice che l'opera d'arte deve sembrare che si è fatta da sè e la mano dello scrittore non si deve vedere, il romanzo deve essere come un fatto reale e spontaneo e seguì, però, in pratica l'impersonalità; cioè lo scrittore non deve intromettersi nel racconto e ciò gli servì per frenare la sua passionalità, perchè nei suoi scritti, come dice il Russo, si vede sempre quella commozione affettuosa con cui racconta i fatti dei suoi personaggi. Verga aveva pensato di scrivere cinque romanzi che rappresentano il -Ciclo dei vinti- ma soltanto i primi due furono finiti: I malavoglia in cui c'è la lotta per il pane quotidiano; Mastro Don Gesualdo in cui c'è il benessere e si vuole arrivare alla nobiltà; La Duchessa di Leira, in cui c'è la nobiltà, la vanità aristocratica, L'Onorevole Scipioni in cui c'è l'arrivismo (ambizione politica) ed infine L'uomo di lusso che riunisce tutti questi desideri che lo affaticano e lo fanno soffrire (il poeta).

Infatti il Verga stesso dice che in questo ciclo voleva studiare l'ansia del progresso che affatica l'uomo partendo dalle classi più umili per arrivare a quelle più elevate. Ma tutte queste persone sono dei vinti. Il Verga riuscì a finire solo i primi due romanzi perchè dopo Mastro Don Gesualdo il pubblico si era allontanato da lui anche per le critiche negative per cui Verga ne soffrì e si chiuse ancora di più ma soprattutto perchè, Verga, sentiva di trovare la vera poesia solo parlando della povera gente. Il poeta vuole mettere in pratica le leggi del verismo che riguardano l'oggettività e l'impersonalità nel modo seguente: eliminando qualsiasi autobiografismo, cioè cercando di non mettere nei personaggi le proprie passioni personali (come invece successe nelle Ultime lettere di Jacopo Ortis) non intervenendo con propri giudizi sui fatti e sui personaggi (come invece era successo al Manzoni con la sua ironia) parlando di fatti culturali che possono far vedere la personalità dello scrittore usando un linguaggio lontano dalla tradizione letteraria, una lingua semplice che userebbero gli stessi personaggi nei loro discorsi reali: una lingua, quindi, non dialettale, perchè l'uso del dialetto (non si capirebbe) pieno di sentimento, di psicologia, di modi di pensare dialettali, cioè siciliani: ossia un italiano comprensibile a tutti, un italiano parlato su base toscana, ma rispettando lo spirito e la sintassi del siciliano, quindi un siciliano sollevato in un nuovo e più poetico linguaggio.

Però anche se Verga dice di allontanarsi dalla tradizione letteraria egli ha un grande impegno nel curare la forma, difatti la critica ha parlato di classicità del Verga, cioè di un'espressione pura ed equilibrata. Riguardo alla sua impersonalità, Verga anche se non esprime chiaramente i propri sentimenti, però questi stessi sentimenti sono continuamente presenti in tutto il racconto, quando si sente il dolore per il destino che non cambia e soprattutto la partecipazione affettuosa e la pietà per le sofferenze dei pescatori e dei contadini. Quindi il Verga pur volendo fare un'indagine sociale fece un'opera umanissima di poesia, come dice il Russo; mentre gli altri scrittori fornivano documenti umani e scientifici lui dava uomini e sempre secondo Russo, Verga è scrittore morale non perchè diede giudizi morali ma perchè rese umana la vita degli umili, dei vinti e vide in essi un'anima umana, mentre il verismo vedeva soltanto un'insieme di forze materiali. I temi principali dei romanzi di Verga sono la dura lotta quotidiana per la vita, attaccamento alla casa (I Malavoglia), la passione della 'Roba' (Mastro Don Gesualdo). Infatti i Malavoglia, come dice il Russo, hanno come centro politico 'il focolare domestico', sono il poema della fedeltà alla casa, di una fedeltà quasi religiosa alla vita, alle usanze antiche, ai sentimenti semplici, quando si tradisce questa fedeltà ecco che si ha il dramma.